Objectif, déroulé :

• Observer, prendre le temps de comprendre ce qui fait vibrer les couleurs entre elles.
 Nous apprendrons à mixer une technique dite “sèche” avec une technique dite “humide”.
• Présentation et explications générales suivi d’une démo en plusieurs étapes portant sur un sujet composé (Volumes naturels, roches, végétaux, architecture, personnages, véhicules,...), le tout sur différents plans de profondeur.
  Choix de la composition et des priorités, travail des couleurs et des contrastes, alternance de l’aquarelle et du crayon... à vous de “croquer”!
• En cas de trop mauvais temps, repli de l’atelier à l’abri et composition plus restreinte autour d’un sujet choisi pour l’occasion.

Matériel indispensable:

• Carnet (A4 minimum) ou feuilles libres (A3 minimum) avec planche de soutien. Papier résistant à l’aquarelle (au moins 80 grs/m2) mais lisse (le moins de “grain” possible).
• Peinture aquarelle (godet ou tubes peu importe), divers pinceaux (large, moyen, fin)
• Eau, pot et chiffons.
• Crayons de couleur non-aquarellable, Couleurs variées (noir et blanc, 2 ou 3 bruns, 2 ou 3 verts..
  quelques “froids”(bleus, violets, gris..) et “chauds”(jaunes, orangés, rouge, rose..) clairs et foncés.
• Taille-crayon ou cutter.
• Pinces (contre les coups de vent)

Matériel conseillé:

• Siège (plus confortable)
• Sèche-cheveux (seulement si l’atelier est en intérieur)

Matériel interdit:

Gomme et règle !!